從臉書上觀看近來臺灣詩壇的動向，被人引得比較多的有幾個，如潘柏霖、徐珮芬、宋尚緯、陳繁齊等等，過往熟悉的林婉瑜、鯨向海、任明信等似乎都已成為被淘洗的一代，儘管這不過是幾年的時間，而他們也都年輕，不禁覺得，文學的世界著實殘忍。當然，從我的同溫層中取樣大概沒什麼代表性，而且說好聽是取樣，其實會引詩的也就那一兩個，意思就是，我的這個觀察，說到底也就是那一兩個人的喜好剛好近似吧。
這四個人中我比較喜歡徐珮芬，不過他們大抵有一個共同的趨向，就是文字都很淺白，只是在用意上出奇、打動別人。也許人心就是這麼奇怪的東西，越是不講道理的道理，越讓人感同身受，是以詩在這方面有了一些天生的優勢，因為詩不論在文法或者在想法上，都那麼要求不講道理。
來到香港多聽了許多粵語歌，除了原本就有接觸的陳奕迅、何韻詩、盧凱彤、張敬軒等人，又斷斷續續聽了李克勤、楊千樺、周柏豪、麥浚龍、my little airport，或者無意間搜到冷門的Mr.、李拾壹等等，不過聽最多的始終還是陳奕迅。有些從前很喜歡的國語歌會特地去找粵語版，如〈愛情轉移〉之於 〈富士山下〉，〈十年〉之於〈歲月如歌〉，〈兄妹〉之於〈明年今日〉，能夠聽懂以後，對這些熟悉的老朋友，又多了許多不同的感覺。
這張《準備中》則是陳奕迅全新的粵語大碟，明明是身經百戰的歌壇老鳥，卻取名為「準備」，實際聽下來，確也有些新的嘗試，其中我印象最深的是〈無條件〉、〈起點／終站〉與〈一個靈魂的獨白〉。〈無條件〉是這張專輯的主打歌，也是很標準的主打歌──曲風好聽、內容為愛情。不過特別的是，專輯最後還附了一首〈異夢〉，是同樣的曲，不同的詞，但一樣是廣東話。以往同樣的曲作新歌通常語言會改變，以打入各國市場，否則實無必要「舊瓶裝新酒」，但同樣是粵語， 何以為這首歌寫兩首詞呢？（不禁讓我想到古代「詞」的填法，真是很有古風XD）又，這張專輯最後選擇了〈無條件〉當主打歌而非〈異夢〉，又是為什麼呢？
這部片其實是觀光宣傳片吧，每個景都讓人好想找出在哪拍攝的啊ＸＤ（上次有這樣的衝動是《傲慢與偏見》中女主角站在峰區那一幕）
對於堺雅人的印象一直停留在《半澤直樹》中「以牙還牙，以眼還眼」那副狠樣，雖然，其實我根本沒看過這部劇，不過在網路資訊的轟炸下，那幾張劇照從此直覺地與這個名字相連，貼好標籤。後來無意間看到《Dr.倫太郎》的消息，海報上的堺雅人疊腳端坐，一襲白袍，一抹微笑，沒有一絲戾氣，我才發現原來他有著一雙笑笑眼，新月的形狀蘊藏太陽的溫度，圖像隨即在腦中更新，彷彿這是一個自己從未謀面的新演員。
《黑鏡》是英國的劇集，目前兩季共六集，還有一個聖誕特集，彼此之間劇情並不連貫，每集有每集各自的主題，唯一共有的是個大主旨──背景皆為科技高度發達的社會，重在反映人性，相當具有反思空間。
一
然後想談談李榮浩。同樣的，會知道這個歌手也是出於她的介紹，說喜歡〈李白〉第二次副歌後的吉他solo，可是歌詞寫得很差，這次我跟她完全同感XD不過不同於陳粒的冷門，我也因此發現李榮浩其實出了三張專輯（嚴格來說應該算兩張吧），在〈哎呀〉這首歌下面的留言，還有人說「陳奕迅的時代已經過去」，這話當然需要保留，但也可見他該算是小有名氣的歌手了，是我自己與世隔絕太久，孤陋寡聞XD（對啊，都得了金曲獎新人獎...）
（後來在youtube找到下面這個，應該算是歌迷自製合輯吧，歡迎搭配文章服用XD）
第一次聽到陳粒這個人，是在一次早晨的賴床中，手機傳來熟悉的訊息，跟我說她的〈光〉很好聽。我在半睡半醒間搜尋，聽完，然後又睡去，印象只有她的唱腔像王菲，聲音很特別，其實沒太多的感覺。
後來她隨意放著手機裡的歌，同樣的聲音，不同的曲調，卻反而引起了我的注意。這首歌叫〈走馬〉，也是收在《如也》這張專輯。
昨天聽歌聽到五月天的〈星光〉，突然就想重聽一遍自己彈唱的版本，後來乾脆所有上傳的歌都重聽了，有幾首還真的被自己好聽到（超不要臉XDDD）， 但當然也有幾首很想把它拿掉的...例如後面幾首有時美其名是自己換key，可是要換key應該連烏克的調都跟著換才對，不然聽起來就會像走音，最慘的是前面的音走了，後面還是被拉回烏克的key，真不知道在幹嘛XDDD另外便是一路聽下去，真的很明顯感到前面幾首的生澀，會太被節拍影響，頓點太重，聲音也不太自在太多喉音，不禁很想重錄一次XD不知道換辦公室以後到底還有沒有機會彈烏克呢...
是說好久沒聽新歌了，譜也就不知該從何找起。最近聽的一張新專輯是Ella的《Why not》，她頭尾兩首是講話搭配音樂，有些類似當初S.H.E在《我的電台》這張專輯中的方式，當然兩者還是有點不一樣，在《我的電台》裡三首講話的電台錄音有各自的風格，例如〈早安你好〉是三個人一起擔任DJ，以一種輕快、介紹專輯的方式開場；〈喜碧夫人時間〉是Hebe當DJ，Selina當Call in觀眾，用比較搞笑的方式帶出下一首歌〈女孩當自強〉；至於〈熬夜DJ〉則是Ella用結束的溫馨氛圍帶入〈月光手札〉這首歌，這樣從早到晚串起整張專輯，設計主題相當明確。這次的《Why not》則是講話中有音樂，配上Ella的情緒詮釋，是一種微廣播劇的感覺。講話之功用不在於串場，而是表述專輯理念本身，所以裡面有些較為深刻的想法，例如「人們總是自以為是的運作出一些連自己都無法遵守的規則，因為規則都是用來規範別人的」──當然，要說深刻其實也還算不上，不過剛好自己一直處於這種被外界規則束縛的深淵之中，所以心有戚戚焉。在第一段最後接歌之前，她說：
本來不打算再看港劇了，但《選戰》一個禮拜才一集，又剛好陷入看完《紙牌屋》的空虛之中，於是不小心又點開了這一部...（囧）
這部的名字很聳動，原本叫《客家女人》，後來改為此名，主打中港矛盾，劇情描述一對廣東東莞的姊妹在因緣際會之下，應該要去香港的大妹被留在廣東，而小妹則去了香港，後來又因為種種原因一度交惡，現在則是種常常因觀念不同而吵架，但又仍然互相關懷的狀況。前幾天跟大陸同學提起這部劇，她問說：那後來大陸那個贏了嗎？我說還沒演完，不知道。雖然知道戲的主旨，但這劇名確實會引起人這樣的聯想，而當初宣傳片下也看到許多香港人的反彈，但對於媒體業來說，只要引起話題就夠了，管他是贊同還是反對呢XD
常常覺得中國人的想像總在過去，西方人的想像總在未來。
中國人的想像在過去，所以那些故事總是產生於詩詞或史書之間的縫隙，例如司馬相如有篇〈長門賦〉，會說他是應陳皇后之請寫給漢武帝，以求寵幸；柳永仕途不順而以詞名，於是有了「奉旨填詞柳三變」的故事；周邦彥寫了首〈少年遊〉，會說他是躲在李師師房間偷聽其與宋徽宗之對話而作。這些典故有些不知真偽，有些明顯是假，但真假往往不是文人們在意的重點，而只是喜歡這樣的想像，故而一代一代傳下去。到了現代，雖然加入了科技，然而仍是向歷史取材，並且已不滿足於為古人編故事、牽八卦，於是產生穿越劇，直接參與那些縫隙、那些過去，將想像用得淋漓盡致。
最近沒什麼想看的港劇，於是再度以學習粵語為名，在youtube上看怪醫黑傑克粵語版動畫，一共90集，每集20分鐘左右，前28集沒字幕；最後10集是OVA，每集50分鐘左右，也沒字幕。
前80集短劇集我居然花一個禮拜左右的時間就看完了，真是太可怕XDDD而且前面幾集還常常看到哭，尤其是跟動物有關的內容，明明以前覺得很可怕為什麼現在這麼溫馨啊!!!XD後來才知道原來我以前是看到OVA，所以才會留下這樣的印象。OVA的畫風更寫實，不只會將手術部位直接畫出來，得的病也常是各種難以解釋、特別可怕的症狀，加上劇情演進的過程中，常常會定格放入靜畫，於是會更加深那一張張彩色鉛筆草繪出的粗線條印象，既唯美又駭人。便連我這年紀看OVA都會覺得有些吃不消，何況小時候的我，而且那時又是在半夜時段撥出，肯定會做惡夢的吧XD
楊家將這題材不論是電影或電視劇都算拍到爛了，不過2013年于仁泰仍然拍了一部新片，中國古裝控如我還是買單了XD雖然出了這麼多版本，但其實我還真沒認真看過他們的故事...於是看完電影搜了下維基百科，才知道故事背景發生在宋太宗時期，楊業是後漢將軍，七子中以六子最出名等等。
選用這樣熟爛的題材，賣點自然不是故事，而是演員跟畫面，基本上就這兩點而言這部算是成功的，有帥哥，有大場面戰爭，有武打，堪稱中國式的爽片。
這六集算是解答了前六集留下的幾個問題，例如祖耀一如預料地沒死，不過他回來不只是純粹成為冰冰跟家揚的感情中間的障礙，甚至帶出家揚在軍中的故事，也就是他之所以開槍打死自己的老師──那個心中最深的夢靨。雖然早就知道一定會安排祖耀做錯什麼事，才能讓男女主角相聚，但這樣的安排雖有些戲劇化、有些太過巧合，卻又合理，最重要的是再一次挑戰觀眾的是非觀：祖耀真的是壞人嗎？他對家揚的師父開槍確實有錯，但卻不是直接害死他的，況且也如他所說──他只是為了活下去。只是家揚因為自責，非得找一個人來寄託自身的罪惡感。又，他藏起金條確實也表現了人性的貪婪，不過這金條本來就是不義之財，交給其他土匪也是錯的，更何況交給他們後更不能脫身了；交給軍方就道德而言是最正確的選擇，可是必定會受到懲戒甚至處刑。所以抱持著「活下去見家人」這個信念的祖耀，做出了不對卻最符合人性的選擇，如此而已。我想，也許最大的錯在於他不該反過來理直氣壯地指責家揚，若沒有一絲愧疚感，那麼原本為了活下去所做的小惡，便將吞噬人性中善良的部分而茁壯為大惡。
漸漸養成每天早上吃早餐時配一集港劇的習慣，原本在看《建元風雲》，但實在不太好看= =不只劇情上許多邏輯不通，一天到晚拿漢法跟賦稅問題煩忽必烈，看了都膩了，而忽必烈也被塑造為一個大好人形象，這些都讓人不耐，所以前天想著追別的劇，可惜錯過了排行榜上人氣第一的《食為奴》連載，無法從第一集看起，便跨到民國時期的《守業者》XD（以下有雷）
